روش های زیادی برای بستن رنگ وجود دارد. یک اصطلاح چتری ، گروهی از تغییرات رنگرزی مقاومتی – مفهومی باستانی برای افزودن چاپ به پارچه ها با محدود کردن و دستکاری گسترش رنگ آمیزی – روش های رنگرزی کراوات شامل باتیک است که برای اولین بار در جزیره جاوا اندونزی انجام شد و از موم برای شکل دادن به پیچیده استفاده می کند الگوها در ژاپن ، هنر شیبوری با قدمت چند قرن قبل از اینکه در رنگ مایع غوطه ور شود ، به محکم بستن چوب یا برش طناب محکم احتیاج دارد. اما در پاریس است که رنگ کراوات لوکسترین تکرار خود را تا به امروز پیدا کرده است: اینجا بود ، در پایتخت فرانسه ، طراح ویکتور د کاستلین آرزو کرد و Tie & DIOR ، آخرین مجموعه جواهرات عالی خود را به کمال برساند.
Tie & DIOR که در ژوئیه امسال رونمایی شد ، بیش از 100 قطعه با الهام از چرخش امضا ، اشکال متحرک و آلی رنگ کراوات را در خود جای داده است. او از طریق ایمیل از پاریس توضیح می دهد: “همه چیز در مورد جنبش و ترکیب رنگ است.” de Castellane با کار با پلاتین به علاوه طلای سفید ، زرد و صورتی ، سنگهای قیمتی نادر از اندازه ها و شکل های مختلف ، از جمله برش گلابی ، بیضی و مارکی را مخلوط و مطابقت داد. این مجموعه همچنین شامل تورمالین ها و زمردهای صورتی از نوع Paraiba و همچنین یاقوت کبود در رنگ های زرد و گرم است.
د کاستلان مدتهاست که به عنوان یک رنگبون با استعداد شناخته می شود: او با تکان دادن به الهام از رنگ کراوات ، هنگام انتخاب سنگهای قیمتی برای بازی در طرح های جدید خود ، به یک پالت رنگی ماند. Chromatic رنگ هایی را توصیف می کند که غالباً دارای یک رنگ هستند (به عنوان مثال رنگ سفید ، غیر آکروماتیک است زیرا شامل تمام رنگ ها می شود) ، بنابراین طراح فرانسوی یاقوت کبود آبی عمیق را در کنار یاقوت قرمز سرخدار قرار می دهد. در جای دیگر ، الهامات او از Tie & DIOR شامل تصاویری از کاغذ لکه دار رنگ آمیزی جوهر مایع است. و این باعث شد که د کاستلان سنگهایی را در شیبها قرار دهد و باعث رنگ آمیزی مایع شود. یک جفت گوشواره ناسازگار (این خود یک طرح خیمه شب بازی د Castellane است) با گارنت های dégradé spessartite برق می زند ، قهوه ای نزدیک به نارنجی و مایل به قرمز آنها در تضاد با یاقوت کبود های زرد مرزی است.
متولد یکی از قدیمی ترین خانواده های اشرافی فرانسه ، د کاستلان در بزرگ شد نولی–سور-سن ، یک کمون در غرب پاریس. وی برای اولین بار بیش از 20 سال پیش به دیور پیوست و سمت مدیر هنری جواهرات را به عهده گرفت. تحقیق درباره بیوگرافی و متن کار موسیو دیور – شامل ده سال ، از سال 1947 تا 1957 – د کاستلان جزئیات ، نمادها و حکایاتی را کشف کرد که او هنرمندانه با الهام از خود و تغییرهای طراحی امضا ترکیب می شود. در مجموعه های قبلی جواهرات بالا ، وی برای محرک های خلاقانه در زمینه خیاطی “نگاه جدید” به نام Dior ، خانه کودکی کوتور در گرانویل و باغ های سلطنتی ورسای (کریستین دیور یک باغبان مشتاق بود) تمرکز کرده است.
در آتلیه های Dior ، جواهرات de Castellane طی روندی دقیق شکل می گیرد. طرح اول در گواش رنگارنگ ارائه شده است ، که سپس یک مجموعه ماکت با سنگهای قیمتی را برای هدایت دست صنعتگر به اطلاع می رساند. Tie & DIOR اولین باری است که د Castellane از مروارید به طور قابل توجهی استفاده می کند. وی درباره این گوهر شیری می گوید: “رنگ های مختلف طبیعی آنها من را مجذوب خود می کند ، آنها کره های ابریشمی کوچکی هستند که لطافت جدیدی را به وجود می آورند که با درخشش درخشان سنگ ها در تضاد است.” “من نامی را که در دوران باستان بر آنها نهاده شده بود – اشک ونوس دوست دارم.”
استفاده از مروارید توسط دی کاستلین دور از سنت است. نمونه های تاهیتی و استرالیایی او به رنگ های سبز پسته ، زردهای طلایی ، صورتی آب نبات و رنگ بنفش خورشید کم رنگ است. پس وجود دارد د قرار دادن سنگ قیمتی Castellane: در اینجا ، خوشه ها ، رشته ها و سازه های سنتی جای خود را به نقطه ای خود به خود از گوهر پیازی می دهد. “[Pearls] مرا مجذوب خود می کند زیرا در سادگی آنها درخشش و گرانبهایی به ارمغان می آورند. هدیه ای از طبیعت ، از دریا. “
عکاس: اولیا اولینیچ
یک ظاهر طراحی شده: Lune Kuipers
مو: ناتسومی ابیکو با استفاده از ریخته گری اوریبه: مدل های سیمون شوفر: آلیسا روساکوا ، کوری لتنارد در مدل های جدید مدیسون ، دیانا هلزینا در مدل های Claw و INGVILD
تمام لباس ها و جواهرات DIOR